[TUTORIAL] Manejo de parámetros en el modo Pro de la cámara Mate 9/9 Pro

[santoseso]

mi Mate 9... mi Canon SG60SH y yo.. te agradecemos esto.. Dios mio.. ENHORABUENA Y GRACIAS...

[fidi72]

Muchísimas gracias por el tutorial. Grandísimo trabajo el que has realizado. Espero ir leyéndolo con calma y así aprovechar, ya no sólo las posibilidades de nuestro Mate 9, sino la de cualquier cámara. De verdad, gracias por aportar tu granito de arena, a los que como yo no sabemos "nada" o muy poco del mundo de la fotografía.

[Grancanario01]

Muy buen tuto,compi,muchas gracias.
Lo he copiado y pegado y lo imprimiré ambos tutos,más facíl para leer.jejeje

Saludos.

[manolin78]

Madre, que pedazo de tutorial compi, muchas gracias de verdad

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[arque81]

De los mejores tutos leidos últimamente

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[acatucitano]

Muchas gracias por el tutorial!!!

[jcm]

 Cita: Originalmente Escrito por jomeca

Como esto de los móviles cambia a velocidades supersónicas y uno de esos cambios afecta a las cámaras que incorporan, esto hace que a muchos de nosotros nos pille el toro desprevenidos y tengamos que enfrentarnos a cámaras que ya requieren de un manejo algo más profesional. Pues con intención de tratar de arrojar algo de luz a todos ellos, escribo este tuto, que no trata de ser un tratado completo (llevaría un libro de 400 páginas) sino una iniciación a ciertos parámetros y los conceptos que subyacen tras ellos. Siempre me gusta remarcar algo importante en fotografía: práctica, práctica y práctica. No desesperar y poner en práctica estos conceptos y en pocas semanas tendréis unos resultados magníficos.

Antes de nada, aclarar que escribo el tuto partiendo de una base auténticamente “Dummie”, o sea que los ya iniciados ser pacientes y comprender que tratamos de iniciar a aquellos compañeros que en fotografía están muy “justitos” y que así puedan sacar un mejor rendimiento a la gran cámara que tienen en el terminal sin caer en el desánimo o decepcionarse con el terminal por culpa (inmerecida) de la cámara.

Me voy a ceñir exclusivamente a los parámetros que incorpora nuestra cámara del Mate 9, y que pueden dividirse en dos grupos: los Parámetros principales o básicos de exposición (ISO, Apertura de Diafragma y velocidad de obturación) y otros parámetros auxiliares de exposición y corrección (modo de enfoque (AF), compensación de la exposición, balance de blancos (WB), medición de la exposición, luz auxiliar de AF, bloqueo de la exposición, bloqueo de AF y bloqueo del balance de blancos). En nuestra cámara, ISO es ISO, S es velocidad de obturación, EV (Exposure Value) es la compensación de la exposición, AF (Auto Focus) es el modo de enfoque de la cámara, el control de más a la derecha (puede aparecer como AWB, una nube, etc.) es el Balance de Blancos (WB) y el control de más a la izquierda que es un recuadro con un contenido variable según elijamos, es el Modo de Medición de la exposición de la cámara. En base a esta división y como se suele decirse que lo bueno si breve, dos veces bueno, he decidido hacer dos tutos: el primero dedicado a los Parámetros básicos de exposición y el segundo, a los Parámetros auxiliares de exposición y corrección, de manera que no resultase un solo tuto demasiado extenso.

Recuerdo, hace ya casi 45 años, cuando me senté por primera en un coche, en el asiento del conductor, para sacarme el carnet. Me parecía imposible que de una manera sincronizada y natural se llegasen a manejar tres pedales y una palanca de marchas al mismo tiempo y además ¡¡¡de forma manual, yo solo!!!… y bueno, todo el mundo lo hace y en pocas semanas. El mundo de la fotografía tiene una cierta analogía con este ejemplo. Manejar los tres parámetros principales… y de forma manual o semi-automática. Y lo haréis en muy pocas semanas. Os lo aseguro. ¡¡¡Ánimo!!!

Antes de entrar en materia, voy a definir algunos términos que vamos a estar nombrando continuamente y que es importante tener claro:

•Exposición: la exposición es el resultado de combinar adecuadamente una serie de aspectos en nuestras tomas o disparos, de forma que el resultado final nos parezca algo agradable. En una buena exposición entran muchos factores, tal y como el uso adecuado de los parámetros principales de la exposición antes mencionados, una buena composición, nuestra aportación artística particular (no olvidemos que la fotografía es un arte y como tal está sujeto a la creatividad del fotógrafo) y otros factores que se salen del alcance de este mini-tuto. Pero recordar que decía: que el resultado NOS parezca agradable. Respetando lo básico de los parámetros importantes, la fotografía es arte y tiene mucho de creatividad en cada uno de nosotros. Hay una regla en fotografía que sobresale al resto de sus reglas: las reglas están para romperse. La creatividad no se debe encorsetar.
•Sombras y Brillos (o altas luces): estos dos conceptos son muy importantes a la hora de lograr una buena exposición. Los vamos a controlar mediante los parámetros principales de exposición. Con ello evitaremos que una exposición resulte demasiado oscura o subexpuesta (en ese caso se dice que se va demasiado a las sombras) o por el contrario, quede demasiado “quemada” o sobrexpuesta (se dice que tiende demasiado a los brillos o altas luces).
•Profundidad de Campo (PDC): la profundidad de campo (en el sentido de la profundidad, desde la parte delantera del sujeto hasta su parte posterior, incluyendo el infinito), es la zona que resulta con un enfoque nítido en nuestros disparos. Es un parámetro importante y en algunos tipos de fotografía lo es en grado máximo, como en Paisajes y Retratos. Se controla fundamentalmente con la Apertura del Diafragma o Diafragma a secas. Aunque en la cámara de nuestro terminal no tenemos control sobre este parámetro en el modo Pro, sí tenemos un modo que nos permite jugar con este aspecto, que es la Apertura amplia, aunque no en el modo Pro. Hablaremos más delante de este modo.
•Desenfoque de la acción (motion Blur): este tipo de desenfoque es intencionado, no se debe a un defecto de exposición. Lo propiciamos en fotografía de acción (deportes, aves en vuelo, etc.) cuando queremos realzar esa acción o movimiento del sujeto, dando como resultado un desenfoque que da una sensación más real de movimiento.
•Congelación de la acción: en contrapartida al punto anterior, esta resulta cuando queremos congelar enteramente un momento de la acción, de forma que el sujeto resulte perfectamente nítido y perfilado, totalmente congelado (un jugador de fútbol, rematando de cabeza el balón, por ejemplo).
•Trepidación/Desenfoque/Falta de nitidez: aquí obtenemos una imagen con falta de definición o de enfoque, siempre debido a problemas en la exposición. Normalmente se suele producir por disparar en determinadas condiciones a mano y sin un apoyo, soporte o trípode o por una inadecuada elección en los parámetros de la exposición. Aunque las cámaras ofrezcan sistemas de estabilización óptica, a partir de ciertas velocidades de obturación (1/40 seg), es importante disparar con apoyo, trípode u otro soporte.
•Paso/Stop/F-Stop: un paso o stop es sencillamente el incremento o decremento que damos en la escala de la ISO o en la de Velocidad de obturación. Se refiere al incremento o decremento inmediatamente superior o inferior en dicha escala. Es decir, p.e., en la escala ISO si pasamos de 50 a 100 hemos incrementado un paso o un stop. Si pasamos de 50 a 125 hemos incrementado 2 pasos o stops. Al revés, de 100 a 50 o de 125 a 50, habríamos bajado uno o dos pasos/stops respectivamente. El término f-stop es el mismo concepto, pero aplicado específicamente al diafragma (no lo vamos a utilizar).
•Datos Exif: los datos Exif (Exchangeable image file format) son los metadatos de nuestra imagen, es decir, la información completa de la exposición, además de otros parámetros. Es el ADN de nuestra foto, para cuando queramos ver la información o incluso editarla o postprocesarla.

Ahora, vamos a ver que formas principales de manejar la cámara nos da el modo Pro de nuestra cámara:

•Modo Automático: ojo, no confundir con el modo automático de sacar y disparar. Vamos, el clásico del móvil. Aquí el modo automático permite que la cámara sea la que maneje los dos parámetros básicos de exposición ISO y velocidad de obturación y que nosotros sigamos manipulando los otros parámetros de exposición y corrección como la compensación de la exposición, el balance de blancos, modo de enfoque y la medición de la exposición (Tranquilos, ahora dentro de poco, vamos a explicar que son todos estos parámetros. Vete quedándote con los nombres, sin más). Para ello, si os fijáis, cuando estamos en modo Pro, si pulsamos y abrimos cualquiera de esos dos parámetros, ISO y velocidad de obturación, hay una escala cuyo primer valor es AUTO (extremo izquierdo de la escala). Si pulsamos el valor AUTO en ambos parámetros, le estamos diciendo a la cámara que maneje ella ambos parámetros según lo crea más conveniente. O sea, disparo en Automático, pero manejando nosotros los otros controles auxiliares de exposición, aunque dentro del modo Pro.



•Modos Semi-automáticos: estos son los modos por excelencia en la fotografía digital tanto en aficionados como en muchos profesionales. Aunque la cámara del móvil en el modo Pro, no nos permita el control sobre la apertura del diafragma, sí nos permite fijar cualquiera de los otros dos parámetros de la exposición (o los dos a la vez, como en el caso anterior): la ISO y la velocidad de obturación. En modo Pro, si pulsamos y abrimos cualquiera de esos dos controles/parámetros, y en la escala, elegimos el primer valor AUTO (extremo izquierdo de la escala), le estamos diciendo a la cámara que maneje ella ese parámetro según lo crea más conveniente, de forma que nosotros podamos dedicar la atención al otro. (Recordar que el control sobre la apertura de diafragma, solo lo tenemos al habilitar el modo Gran Apertura fuera del modo Pro. Hablaremos de él más adelante)
•Modo Manual: aquí nosotros cogemos el control total de la exposición, manejando ambos parámetros a nuestro antojo (y el resto de parámetros auxiliares) y dándoles los valores que creamos más convenientes. Es sin lugar a dudas el modo más profesional y más creativo.

Vamos ahora, en este primer tuto, a describir todos y cada uno de los Parámetros principales de exposición.

Parámetros principales de la exposición

Si queremos sacar el máximo rendimiento a nuestra cámara y, por lo tanto, lograr buenas exposiciones, debemos aprender a controlar estos parámetros y no dejar que la cámara haga todo a su antojo. Como mencioné anteriormente, estos parámetros son: ISO, Velocidad de obturación y Apertura de diafragma. Explicaré los tres, pero me centraré en los dos primeros que es donde nosotros en modo Pro tenemos el control total.

Para empezar, vamos a etiquetarlos de una manera muy sucinta de forma que nos dé una idea de para qué sirve cada uno:

Sensibilidad ISO: Cuan sensible es el sensor de nuestra cámara a la luz de la escena.
Apertura de Diafragma: Cuánta de esa luz llega al sensor de la cámara.
Velocidad de obturación: Cuanto tiempo vamos a tener expuesto el sensor de la cámara a esa luz impactando sobre dicho sensor de la cámara.
Seguramente os habréis quedado igual de confusos. Vamos a detallar un poco más sobre cada uno de ellos.

¿Cómo funciona la ISO?
La ISO, o sensibilidad del sensor a la luz, es un mecanismo muy similar al de nuestros ojos. Estos se ajustan de forma automática a las variaciones de luz, brillos o sombras, de forma que podamos obtener una imagen lo más fiel y nítida posible ante esas variaciones de luz. La diferencia es que aquí nosotros, en el modo Pro y si así lo queremos, en vez de dejar que la cámara lo haga automáticamente (como nuestro cerebro en conjunción con nuestros ojos), lo vamos a hacer de forma manual.

Y claro, os preguntareis ¿y que ISO pongo en cada situación? No hay reglas o tablas mágicas, aunque sí ciertas pautas (os daré algunas al final de este primer tuto).

Normalmente, por la propia definición de ISO (sensibilidad a la luz), en los días soleados utilizaremos una sensibilidad baja, ya que la propia luz del día soleado es suficiente para que el sensor capte perfectamente la luz de la escena y podamos lograr una buena exposición con esos valores más bajos (desde ISO 50 a 150). En días nublados, la luz cambia y la percepción del sensor también con respecto a ella. Por lo tanto, deberemos subir la ISO a valores más altos (desde ISO125/200 hasta ISO 800, según la luz). Y bueno, habrá situaciones donde la luz sea muy escasa y que debamos incrementar más ese valor de ISO, llegando a veces a ISOs de 1600 y 3200. En estas situaciones de ISO tan elevados, habrá veces que el propio flash no saltará debido a la gran sensibilidad a la luz que adquiere el sensor a esos valores ISOs tan elevados y en consecuencia dicho sensor podrá adquirir luz suficiente. Debemos de tener cuidado con este parámetro, porque a partir de cierto valor (ya eso depende del sensor de cada cámara), es propenso a introducir ruido digital en las imágenes, que es esa especie de granulado que se ve a veces en algunas fotos. Lo mejor es que probéis disparando a diferentes ISOs en diferentes condiciones de luz y comprobéis a partir de qué valor ISO el ruido o granulado empieza a ser inaceptable en la exposición.

Observar estas 3 fotos tomadas con la misma ISO 50 y variando la velocidad de exposición: buena exposición (ISO50; 1/50seg), Sobrexpuesta (ISO50; 1/30 seg), Subexpuesta (ISO50; 1/80seg). Vemos el efecto de a igual ISO variar dos pasos arriba (de 1/50seg a 1/30seg) o bajar dos pasos (de 1/50seg a 1/80seg) la velocidad de obturación.

Buena exposición (ISO50; 1/50seg)


Sobrexpuesta (ISO50; 1/30 seg)


Subexpuesta (ISO50; 1/80seg)


Acordaros… cuando cambiemos el valor ISO en la escala, cada incremento o decremento del valor, constituirá un paso/stop hacia arriba o abajo (ya veremos más adelante, la importancia de tener esto en cuenta).

¿Cómo funciona la apertura de diafragma? (No lo tenemos en modo Pro)
Miraros en un espejo y observar las pupilas de vuestros ojos. Si la luz es brillante e intensa, las pupilas se achican. Si la luz es más tenue, las pupilas se agrandan, de forma que pueda entrar más luz a través de ellas. El diafragma de una cámara es muy parecido. La CPU de la cámara, puede controlar su apertura automáticamente ante esas variaciones de luz. En la cámara de nuestro Mate 9, en el modo Pro no vamos a tener un gran control sobre este parámetro, a excepción del modo Gran apertura (modo NO Pro), donde podemos variarla en un rango amplio.

Por lo tanto, la apertura controla la cantidad de luz que golpea al sensor de imagen de la cámara. Con una pequeña abertura, entra menos luz. Con una gran apertura, entra más luz. ¡Es así de simple!

Hablando exclusivamente en términos de luz, en un día soleado y muy brillante, la apertura debe ser más pequeña (como nuestra pupila) para evitar que un exceso de luz entre en la cámara y haga la exposición demasiado brillante (sobrexposición). Cuando en el exterior hay menos luz, o cuando se dispara en interiores sin flash, la apertura puede ser más grande (como la pupila) para permitir que entre la luz suficiente para obtener una buena exposición.

El tamaño de la apertura de una cámara (el tamaño del orificio del diafragma) lleva una numeración, acompañada de la letra “f”. Funciona al revés de lo que cabría esperar. Una abertura pequeña tiene un gran número, y una apertura grande tiene un número pequeño. Una apertura que deja entrar mucha luz (una gran apertura) es, p.e., f/1.8. En el otro extremo de la escala está la apertura f/16, que permite entrar muy poca luz (abertura pequeña).

Además de controlar la cantidad de luz, la apertura juega un papel importantísimo en la Profundidad de campo o PDC (ver el glosario del principio del tuto). A mayor apertura (número f más pequeño), menor profundidad de campo. A menor apertura (número f más grande) mayor profundidad de campo.

¿Cómo funciona la velocidad de obturación?
Ante todo, el obturador es el mecanismo de disparo de la cámara, que empezamos a desencadenar a través del disparador (en el móvil el icono redondo de disparo). El obturador es como los parpados de nuestros ojos. Cuando se abren, dejan entrar luz y cuando se cierran no entra luz. Con el obturador pasa exactamente igual. Puede parpadear muy lenta o muy rápidamente. Esa velocidad de “parpadeo” del obturador, se la conoce como velocidad de obturación.

Es como estar en una habitación con los ojos cerrados. Si la iluminación de esa habitación es muy fuerte e intensa y no parpadeamos lo suficientemente rápido, tendremos (nuestro cerebro) dificultades para grabar y recordar cada detalle del sujeto que tengamos delante, debido al deslumbramiento por exceso de luz. Si en esa misma habitación, p.e., se oscurece la escena y nos dan el tiempo suficiente para que ese parpadeo sea más lento en el tiempo, nuestras retinas podrán absorber suficiente luz y por lo tanto nosotros recordaremos la escena. Eso es en esencia el funcionamiento del obturador.

Cuando la luz es muy brillante, el obturador (el párpado de la cámara) tiene que estar abierto sólo unos instantes para que tan solo la luz suficiente golpee el sensor y así poder obtener una imagen bien expuesta (de lo contrario obtendríamos una imagen sobrexpuesta o quemada). Si la luz ambiental es tenue, el obturador tiene que permanecer abierto más tiempo para dejar entrar la luz suficiente en el sensor y exponer correctamente al sujeto (de lo contrario obtendríamos una imagen subexpuesta o cercana incluso al negro).

La velocidad de obturación de la cámara tiene un rango que va desde los 30 seg. (velocidad de obturación muy lenta), hasta las fracciones de segundo tan rápidas como 1/4000 seg.

Este parámetro es fundamental a la hora de trabajar con escenas de acción: deportes, animales moviéndose, cascadas de agua, etc., etc. Con velocidades muy altas (1/1250 seg) podemos congelar el movimiento del sujeto. Con velocidades intermedias (1/300 – 1/500 seg), podemos obtener el desenfoque de la acción (ver el glosario de términos). El rango de velocidades entre 1/100 y 1/30 seg es donde normalmente nos moveremos en nuestra fotografía cotidiana de calle, retrato, paisajes, etc. Pero recordar, a medida que bajemos la velocidad (en el rango de 1/40 seg a más lenta), empiezan a aparecer los problemas de trepidación, por lo que se hará necesario el uso de apoyos, soportes o trípodes.

Observar estas 3 fotos tomadas con la misma Velocidad de obturación de 1/100 seg y variando la ISO: Buena exposición (1/100seg; ISO125), Sobrexpuesta (1/100seg; ISO200), Subexpuesta (1/100seg; ISO50). Vemos el efecto de a igual Velocidad de obturación variar dos pasos arriba (de 125 a 200) o bajar dos pasos (de 125 a 50) el valor ISO.

Buena exposición (1/100seg; ISO125)


Sobrexpuesta (1/100seg; ISO200)


Subexpuesta (1/100seg; ISO50)


Acordaros… cuando cambiemos la velocidad de obturación en la escala, cada incremento o decremento del valor, constituirá un paso/stop hacia arriba o abajo (ya veremos más adelante, la importancia de tener esto en cuenta).

Combinar los tres parámetros (ISO, diafragma y obturación)
La cámara, en el modo manual o semi-automático, ignora que es lo que queremos captar y cómo queremos hacerlo en un momento dado. Por lo tanto, somos nosotros los que debemos evaluar cada situación de disparo en función de si estamos fotografiando Edificios o Paisajes (sujetos totalmente estáticos), personas estáticas o con movimiento muy lento, una cascada (movimiento más rápido), unas palomas volando (movimiento muy rápido), deportistas en plena acción (motos, coches, vela, esquí, etc.) y otras muchas situaciones. Esas opciones generalmente conllevan el tomar la decisión de cómo deseamos tener enfocadas muchas de las cosas que rodean al sujeto (la profundidad de campo) o si queremos congelar el movimiento de un sujeto, o permitir la falta de definición que implique movimiento (desenfoque de la acción).

Si nos decantásemos por el control del movimiento o acción: ¿quieres fotografiar una cascada de agua de forma que tenga esa apariencia aterciopelada? Esa apariencia requerirá una velocidad de obturación muy lenta (a veces de 1 seg o más lenta) y por lo tanto de un apoyo o soporte de la cámara para evitar la trepidación. Pero a lo mejor quieres congelar el salto que da un jugador en un partido de baloncesto, p.e. Eso requerirá de una velocidad de obturación muy rápida (alrededor de 1/1250 seg). En este caso, la trepidación no tiene importancia, no es perceptible.

Si, por el contrario, la toma que quieres hacer se decanta más por obtener una determinada profundidad de campo, como pudiera ser el caso de un retrato, donde te interesa un fondo borroso, o lo que es lo mismo, una profundidad de campo pequeña, aquí te interesa jugar con la apertura de diafragma y que además sea lo más grande posible (número f pequeño). Si lo que queremos es fotografiar un paisaje y tener una gran profundidad de campo, para abarcar lo máximo posible de ese paisaje con nitidez, deberemos optar por una apertura más pequeña (un número f más grande). Aunque como decía anteriormente, este parámetro de la apertura, no lo tenemos en el modo Pro de nuestra cámara. Aunque sí podemos jugar con él, fuera del modo Pro, con la Gran Apertura de la cámara del Mate 9 (el icono de un diafragma en la parte superior de la pantalla de la cámara).

Además, podemos querer fotografiar un jugador congelado en el aire y tener el fondo borroso, todo al mismo tiempo, de forma que el sujeto, el jugador, sea el principal protagonista de la foto y nada del resto de la escena distraiga al que vea la foto. Ahí hemos de combinar una apertura lo suficientemente grande con una velocidad de obturación lo suficientemente rápida como para obtener ambos efectos a la vez.

En este último caso, cuando queremos combinar parámetros, hemos de tener en cuenta una propiedad de los tres parámetros, ISO, Diafragma y Obturación, que se llama reciprocidad. Eso quiere decir que, si varío uno de ellos un paso/stop, he de tocar otro parámetro un paso/stop también pero en el sentido inverso, para compensar la luz. Es decir, y de forma práctica, estoy fotografiando y tengo una buena exposición con mis actuales valores de ISO y obturación (ISO100 y 1/500, por ejemplo), pero decido que ahora quiero hacer una toma congelando el movimiento de un grupo de palomas en una plaza. Esto, por ejemplo, me fuerza a subir la obturación desde 1/500 seg a 1/1250 seg, es decir, en la escala de la obturación (S) de nuestra cámara vemos que hay 4 pasos/stops de diferencia entre 1/500 y 1/1250. Pero esos 4 pasos de diferencia son con pérdida de luz, ya que paso de un “parpadeo” (obturación) más lenta como es 1/500 a un “parpadeo” (obturación) más rápida como es 1/1250 seg y por lo tanto al ser un parpadeo más rápido hay menos tiempo de entrada de luz (entra menos luz, hay pérdida de luz). Por lo tanto, esos 4 pasos/stops de luz perdidos, tengo que compensarlos. ¿Cómo? Subiendo o ganado luz en otros 4 pasos con el otro parámetro con el que puedo jugar en modo Pro, la ISO. Si la ISO originaria fuese de 100, tendría que aumentar luz en 4 pasos a costa de esa ISO y debería pasar a ISO 250. Con eso compenso de forma recíproca la luz perdida en un parámetro a costa del otro. Esa es la regla de Reciprocidad.

Estas compensaciones de ISO y obturación, al no tener la Apertura de diafragma disponible en modo Pro, y por lo tanto poder compensar también con ella y no “sobrecargar” la compensación en un solo parámetro (en nuestro ejemplo anterior fue la ISO), van a forzar a que a partir de un momento dado del día en que la luz empiece a escasear, o que no haya luz artificial ambiental suficiente, el flash de cámara juegue un papel importantísimo de forma que se dispare automáticamente cuando sea necesario. Imaginar el escenario anterior de las palomas, pero con poca luz; necesito una obturación rápida (congelar acción de las palomas volando) y para ello, para compensar esa obturación tan rápida, se necesita subir la ISO a valores altísimos… ¿Qué pasa? Pues que, al empezar a subir la ISO a valores altísimos, meteré mucho ruido en la imagen (grano), con la consiguiente pérdida de calidad. Pero aquí es donde juega el flash ese papel tan importante, de forma que nos ayude a no tener que compensar con ISOs tan altos gracias al aporte de luz que va a hacer. Pero tened en cuenta una cosa: la cámara de nuestro móvil no es una cámara réflex, y por lo tanto el flash tiene un alcance mucho más limitado. En esas condiciones, lógicamente vamos a tener muchas más limitaciones con una cámara de móvil. Pero aun así, en este tipo de situaciones con nuestro móvil, a veces es preferible tener una fotografía con algo de ruido ¡a no tener nada!

Aquí ya habéis empezado a vislumbrar el efecto combinado de estos tres parámetros (realmente 2 en el modo Pro). Hemos de jugar con la ISO y con la obturación en función del tipo de foto que deseemos. El tercer parámetro, el diafragma, no lo tenemos disponible en Pro y por lo tanto solo lo podremos manipular en el modo Automático estándar del móvil. Por lo tanto, cuando queramos jugar con la Profundidad de Campo y obtener buenos efectos bokeh (fondos o primeros planos borrosos) en contraposición al sujeto fotografiado, hemos de recurrir al modo Gran Apertura de esos modos automáticos, perder control Pro y será la cámara quien decida los parámetros.

De forma gráfica, este es el llamado triángulo de la exposición y que nos da una visión de cómo interactúan estos 3 parámetros para obtener una buena exposición y sus consecuencias (la Abertura de diafragma no nos concierne en nuestro móvil en modo Pro).



¿Qué pasa con la Apertura de diafragma en nuestro Mate 9/9 Pro?
Bueno, la cámara del Mate 9/9 Pro, es ciertamente una gran cámara, pero como cualquier cámara de móvil está supeditada a las limitaciones de uno de los elementos que una cámara profesional tiene. Y esa limitación no es otra que la óptica, en el aspecto de los objetivos o lentes. Estos elementos tan fundamentales e importantes en la fotografía digital, añaden algunas características inherentes a ellos como son la amplitud en los rangos del diafragma y la capacidad de manipular a nuestro antojo ese rango de forma manual o semi-automática y, caso de no ser una lente de focal única, la posibilidad de jugar con la longitud focal (lo que conocemos normalmente como la capacidad de hacer zoom).

Con respecto a esta segunda, la longitud focal o zoom, siempre nos quedan nuestros pies. Podemos alejarnos o acercarnos sobre una escena en la medida que nos interese, pero siempre teniendo en cuenta que estamos jugando, desde el punto de vista de la óptica que incorpora el móvil, con longitudes focales bastante pequeñas, cercanas al gran angular (si este tema interesa, se puede hablar de él en otro momento. De momento, se sale nuestro objetivo). Eso en sí mismo supone una cierta limitación.

Y nos queda la otra posibilidad que nos brinda la cámara de trabajar con la apertura del diafragma, fuera del modo Pro, el modo de Gran Apertura. Aunque sea fuera del modo Pro, merece la pena dedicarle unas líneas.

En la fotografía retrato, así como en la de plano cercano o primer plano es una característica interesante y muy artística. Tenemos la posibilidad de realzar al sujeto a costa de lograr un desenfoque de su plano de fondo o incluso el efecto contrario, realzar un fondo desenfocando el primer plano. Todo esto se condensa en el concepto del que ya hemos hablado algo, jugar con la Profundidad de campo. Pues a grandes rasgos, la Gran Apertura de nuestra cámara, nos brinda la oportunidad de jugar con la posibilidad de enfocar la zona que queramos, desenfocando otra parte de la escena que nos interese.

Tan solo tenemos que habilitar el modo Gran Apertura (icono de un diafragma en la parte superior de la pantalla) para bloquear ese modo. Desde el punto de vista de los parámetros de exposición, no hay nada que rascar. Vamos a disparar de forma totalmente automática. Pero lo que nos brinda este modo, reside después del disparo. Es como un pequeño postprocesado que podemos hacer a la fotografía desde el punto de vista de la profundidad de campo. Es simple. Desde la misma cámara, o desde la app Archivos, abrimos la captura hecha en modo Gran Apertura. Pulsamos el icono del diafragma (en la parte superior de la pantalla) para abrir la edición de la apertura de diafragma, nos saldrá el visor circular de enfoque que situaremos en aquella zona de la fotografía donde queramos jugar con la Profundidad de campo. Al lado del visor, nos sale una escala de aperturas de diafragma, que van desde f/1.0 hasta f/16 (número pequeño, gran apertura y poca profundidad de campo; número grande pequeña apertura y gran profundidad de campo). Tan solo tendremos que dar un valor en esa escala para lograr más o menos desenfoque (PDC) a la zona elegida, guardar los cambios y… voilá. Fácil y rápido (aunque poco profesional).
Fijaros en las siguientes dos fotos, una hecha con f/2.0 (la apertura de diafragma más grande; número bajo) y por lo tanto poquísima Profundidad de campo, y la otra con f/16 (la apertura de diafragma más pequeña; número grande) y por lo tanto mucha Profundidad de campo, como cambia el desenfoque del fondo de ambas en función de los que busquemos:

Apertura de diafragma a f/2 (muy poca profundidad de campo, incluso los objetos más cercanos, como el plato y el pan, salen aún desenfocados):


Apertura de diafragma a f/16 (mucha profundidad de campo):


Algunas recomendaciones para empezar
Me voy a permitir la libertad de daros algunas pautas para que empecéis a experimentar con los dos parámetros de exposición que tenemos a nuestra disposición en el modo Pro. Los primeros días evitar el modo totalmente manual (o sea, el tomar el control de los 2 parámetros). Jugar mejor con los modos semi-automáticos, bloqueando en unos casos la ISO y en otros la velocidad de obturación. Disparar a todo lo que se mueva y no se mueva. Cambiar ajustes según lo explicado. Disparar en zonas de mucha luz y de mucha sombra. Dispara al oscurecer. Disparar en interiores. Y ante todo… ver los datos Exif de todas y cada una de las fotos que hagáis, para que, con ellos, y viendo la imagen, podáis hacer las correcciones que fueran necesarias, pero sacando vuestras propias conclusiones a la vista de los parámetros utilizados.

Yo os recomendaría que, para empezar a manejar estos parámetros, empecéis por configurar vuestra ISO. Si el día es soleado y de mucha luz, pues ISO 50 a 125 (en un día soleado podéis encontrar grandes zonas de sombras fuertes, donde podría ser más recomendable ir hacia ISO 125 en lugar de quedarse en 50). Que el día es nublado, pero no muy oscuro, con bastante luminosidad, probad a empezar con ISO 200 e ir variando hasta ISO 400 (en principio, para probar). Que el día es nublado con nubarrones oscuros, luminosidad deficiente, probad a empezar en ISO 400 y de ahí subir, haciendo pruebas, hasta ISO 640 o superior. Qué oscurece el día, subir sin miedo a ISOs 800 hacia arriba. Qué estáis en interior con luz muy deficiente; activar flash y bajar hasta ISO 125-200 (el flash nos va a añadir luz, por eso bajamos ISO).

A partir de configurar vuestra ISO (disparar varias veces y comparar), ajustar la velocidad de obturación, en función del tipo de foto que queráis hacer. Recordar, y a modo de guía inicial (pero probar vosotros… práctica, práctica y práctica), si vais a hacer fotografía de Calle, Edificios, Retrato, Personas (estáticas o en movimiento lento), trabajar entre 1/40 y 1/125 seg y probar. Si vais a fotografiar sujetos en movimiento ya relativamente rápido (vehículos, personas corriendo, animales, etc.) subir la velocidad de obturación hasta un nivel acorde a lo que queráis obtener (si queréis congelar, a un mínimo entre 1/1000-1/1250 seg. Si queréis desenfoque por movimiento, empezar probando en torno a 1/400-1/500 seg).

Es posible que una vez tengáis un ISO con el que estéis a gusto, pero os veáis forzados a reconfigurar la velocidad de obturación ante una escena nueva que se os presente, tengáis que volver a reajustar la ISO. Si en un día soleado has probado y te va bien la ISO 100, y tienes una velocidad de 1/250 seg, y de repente subes la velocidad de obturación a 1/1250 seg (una moto que se te presenta), es más que probable que tengas que compensar esa falta de luz de los 1/1250 seg con una subida de ISO (recuerda la ley de reciprocidad de los parámetros).

Probar, probar y probar.

Siguiente tuto: Parámetros auxiliares de exposición y corrección (todos en nuestra cámara del Mate 9/9 Pro)

Hola,

Trabajo interesante, felicidades. Soy fotógrafo desde hace más de 40 años y pasado del mundo analógico al digital desde casi los inicios de esta tecnología. Sin duda alguna, los smartphones han dado un paso importante en el plano fotográfico. Comencé a utilizar la cámara de un smartphone con un Palm Treo 650, con una resolución de tan sólo 0,3MP (300.000 pixeles)... hasta llegar al genial Nokia Lumia 1020, con 41MP de resolución de sensor y óptica Carl Zeiss. Ahora que Windows Phone 8.1 agoniza, me he comprado su mejor sustituto, el Huawei P9... extraordinaria doble cámara Leica Summarit. Queda el otro gran salto, la introducción del zoom óptico, pero en plan compacto, no emergente. Publiqué en mi blog hace un tiempo un trabajo sobre este tema, por si es de vuestro interés, titulado "Imprescindible innovación": https://juancmmartin.wordpress.com/2...le-innovacion

Esta es una de mis últimas fotografías capturada, editada, y publicada íntegramente con mi Huawei P9. Saludos y felicidades por tu trabajo y comentarios.



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[jomeca]

 Cita: Originalmente Escrito por jcm

Hola,

Trabajo interesante, felicidades. Soy fotógrafo desde hace más de 40 años y pasado del mundo analógico al digital desde casi los inicios de esta tecnología. Sin duda alguna, los smartphones han dado un paso importante en el plano fotográfico. Comencé a utilizar la cámara de un smartphone con un Palm Treo 650, con una resolución de tan sólo 0,3MP (300.000 pixeles)... hasta llegar al genial Nokia Lumia 1020, con 41MP de resolución de sensor y óptica Carl Zeiss. Ahora que Windows Phone 8.1 agoniza, me he comprado su mejor sustituto, el Huawei P9... extraordinaria doble cámara Leica Summarit. Queda el otro gran salto, la introducción del zoom óptico, pero en plan compacto, no emergente. Publiqué en mi blog hace un tiempo un trabajo sobre este tema, por si es de vuestro interés, titulado "Imprescindible innovación": https://juancmmartin.wordpress.com/2...le-innovacion

Esta es una de mis últimas fotografías capturada, editada, y publicada íntegramente con mi Huawei P9. Saludos y felicidades por tu trabajo y comentarios.



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Gracias Juan Carlos por tu amabilidad. Totalmente de acuerdo. La cámara móvil tiene todavía pendiente el salto al zoom óptico. Aunque ya hay casas haciendo investigaciones y pruebas sobre ello. En concreto, en la actualidad existe un terminal de Asus (el Asus Zenfon Zoom) con zoom 3x y un preriscopio interior de 10 lentes.
Aunque da la sensación de momento que los fabricantes son algo reacios a ello. Esperemos que Asus haya roto una lanza en favor del zoom óptico y se animen los demás fabricantes.
Un saludo

[jcm]

 Cita: Originalmente Escrito por jomeca

Gracias Juan Carlos por tu amabilidad. Totalmente de acuerdo. La cámara móvil tiene todavía pendiente el salto al zoom óptico. Aunque ya hay casas haciendo investigaciones y pruebas sobre ello. En concreto, en la actualidad existe un terminal de Asus (el Asus Zenfon Zoom) con zoom 3x y un preriscopio interior de 10 lentes.
Aunque da la sensación de momento que los fabricantes son algo reacios a ello. Esperemos que Asus haya roto una lanza en favor del zoom óptico y se animen los demás fabricantes.
Un saludo

Hola,

Ya en mi artículo del blog me reafirmo que la solución está en las ópticas zoom tipo periscopio, pues al ser interna integralmente ocupa poco espacio, puede seguir siendo plano el smartphone, es muy robusto al no tener elementos retráctiles exteriores al cuerpo de la cámara, y en cámaras compactas digitales han llegado al menos hasta un 7x, que ya es un zoom interesante. No tienen que investigar mucho, ya está muy experimentado en las compactas digitales, principalmente por parte de Casio, Sony, y Fuji, principalmente. Fuji fabrica muchas ópticas para teléfonos móviles y smartphones, por lo que... es ponerse en marcha ya de una vez por todas. A mi es un tipo de óptica que me encanta por todas sus virtudes y sin inconvenientes grandes, quizás tan sólo que son ópticas con menos luminosidad, pero la electrónica y los buenos sensores/electrónicas actuales lo tienen muy superado.

Saludos,

[jomeca]

 Cita: Originalmente Escrito por jcm

Hola,

Ya en mi artículo del blog me reafirmo que la solución está en las ópticas zoom tipo periscopio, pues al ser interna integralmente ocupa poco espacio, puede seguir siendo plano el smartphone, es muy robusto al no tener elementos retráctiles exteriores al cuerpo de la cámara, y en cámaras compactas digitales han llegado al menos hasta un 7x, que ya es un zoom interesante. No tienen que investigar mucho, ya está muy experimentado en las compactas digitales, principalmente por parte de Casio, Sony, y Fuji, principalmente. Fuji fabrica muchas ópticas para teléfonos móviles y smartphones, por lo que... es ponerse en marcha ya de una vez por todas. A mi es un tipo de óptica que me encanta por todas sus virtudes y sin inconvenientes grandes, quizás tan sólo que son ópticas con menos luminosidad, pero la electrónica y los buenos sensores/electrónicas actuales lo tienen muy superado.

Saludos,

Hola Juan Carlos. Al hilo de la conversación "forera" que mantuvimos hace unos días, te posteo este enlace donde parece (gracias a la prensa que no se entera, llega muy tarde a veces... y mal) que Oppo ha descubierto América:

http://www.abc.es/tecnologia/informa...6_noticia.html

Un saludo @jmc

[kacarot]

Este hilo y su creador me ha terminado de convencer que el mate 9 pronto será mi terminal!

Gracias JOMECA por tu tiempo para enseñar a dar " buena luz" a nuestras fotografías!

Salud2 compis.

Enviado desde mi Nexus 10 mediante Tapatalk

[Carol08]

Muchas gracias por el tutorial, encantada de poder aprovechar mi mate 9

[mariamellaman]

muchisimas gracias @jomeca,es un verdadero placer encontrar a personas a dia de hoy generosas a la hora de enseñar a otras, o de ayudar, como lo quieras ver. Mil gracias, gran tutorial.

Enviado desde mi HUAWEI M2-A01L mediante Tapatalk

[jaamm4]

Muchas gracias por el trabajo que te has tomado, me lo he imprimido y todo para ir echando un vistazo de vez en cuando.

[mario123]

Muchas gracias, Jomeca.

Un grandísimo trabajo. Yo soy muy perezoso a la hora de andar con los parámetros de la cámara porque me liaba mucho pero tu tutorial y el gráfico comparativo me han encantado y me pondré a probar y probar. Yo sólo sé que desde los Nokia que tuve ninguna cámara y su correspondiente post-procesado se ha acercado a ésta, ni siquiera la de los Sony.

Invitado estás a un Monkey 47 o a un Abadía Retuerta, por ejemplo, jejejejeje. Te invito.

Un saludo.

[jomeca]

 Cita: Originalmente Escrito por mario123

Muchas gracias, Jomeca.

Un grandísimo trabajo. Yo soy muy perezoso a la hora de andar con los parámetros de la cámara porque me liaba mucho pero tu tutorial y el gráfico comparativo me han encantado y me pondré a probar y probar. Yo sólo sé que desde los Nokia que tuve ninguna cámara y su correspondiente post-procesado se ha acercado a ésta, ni siquiera la de los Sony.

Invitado estás a un Monkey 47 o a un Abadía Retuerta, por ejemplo, jejejejeje. Te invito.

Un saludo.

Gracias @mario123 (y al resto de compañeros del foro). Me alegro que os sea de utilidad.
Saludos a todos.

P.D.: te tomo la palabra con el gin y el vino (has hecho buena selección de ambos)...

[mario123]

 Cita: Originalmente Escrito por jomeca

Gracias @mario123 (y al resto de compañeros del foro). Me alegro que os sea de utilidad.
Saludos a todos.

P.D.: te tomo la palabra con el gin y el vino (has hecho buena selección de ambos)...

Jajajajaj es lo único q bebo, así que controlo un poco, sobre todo en vinos...

[Maitane89]

He visto este video y e pensado en este hilo, espero no te moleste.

[jomeca]

 Cita: Originalmente Escrito por Maitane89

He visto este video y e pensado en este hilo, espero no te moleste.

Hola @Maitane89
Todo lo contrario; cualquier aportación es buena y bienvenida. Estamos para sumar.
Gracias por tu aporte...

[Maitane89]

de nada.